崔巍的个人简介
国家一级导演，享受国务院特殊津贴，杭州歌剧舞剧院院长，浙江省舞蹈家协会主席，浙江省突出贡献中青年专家；曾任2008北京奥运会开闭幕式中心执行副总导演，曾执导“2010走进世博”启动仪式、中央电视台春节联欢晚会等国内外大型庆典晚会200余台，荣获“国家文华导演奖”为代表的各项国际、国内大奖；党中央、国务院授予“北京奥运会残奥会先进个人”，全国“五一”劳动奖章获得者，全国第十一、十二届人大代表。艺术经历
作为一个思维非常活跃的创作者，崔巍坚持深入生活，体察地域民风，力求从最直接的生活中获取创作灵感，从中提炼独特的艺术语言，在艺术表现的时候，不断创新和超越，用汗水甚至生命铸造舞蹈艺术的精品力作。
1996年，为创作舞蹈诗剧《阿姐鼓》，崔巍四次进藏采风，经历藏北无人区，追寻西域雪原的风情。面对珠峰，她一次次强烈地感受到人类的力量，生命的伟大，由衷感悟西藏文化独特魅力，从而在舞蹈艺术中完美诠释了“热爱生命、崇尚自然”的主题。《阿姐鼓》开创国内舞蹈诗剧的先河，先后获得了全国舞剧展演7项大奖和文化部“文华导演奖”。该剧作为杭歌保留精品剧目，自1997年公演至今16年，仍然久演不衰。
2006年首届世界佛教论坛大会在杭州召开，为创作该开幕式作品歌舞诗剧《和平颂》，崔巍和她的创作团队远赴印度、尼泊尔采风。这部歌舞诗剧以佛教诞生、传入中国的历史为线索，集歌曲、舞蹈、音乐、武术、戏曲多种艺术表现形式为一体，表达人类“和平友善、从心开始”的主题，演出受到来自全世界1000多名高僧、学者、专家的赞扬与肯定，因此获得文化部2007年优秀出口文化项目，应邀赴香港、台湾演出以及2010年上海国际艺术节等20个省市巡演60余场，受到广泛的赞誉。
作为生活在江南水乡的艺术家，如何展现温良婉约的江南风情，一直是崔巍创作的思考，于是就有了她与著名书法家王冬龄的共同合作，就有了现代艺术《墨舞西湖》，两位艺术家经过无数次交流，创作灵感在不断的磨合中得到了升华。在浙江美术馆展演中，这部舞蹈与书法艺术对话的概念作品，表达了艺术家对西湖山水的热爱和对中国传统文化的敬畏，作品被评论界誉为跨界创作的多元创新，在2012年杭州生活现象评选中，作为唯一的一个艺术类作品获得“东方文化时尚演绎”年度现象称号。
中西方文化的交融，会催生出怎么样的艺术效果，崔巍创意策划的音乐会《茶与咖啡》给了我们惊喜的答案，这台中西合壁音乐会2011年作为西湖国际音乐节的展演剧目，演绎了扬琴与爵士鼓、二胡与小提琴的对话，将中西方文化以音乐为媒介巧妙地融合在一起，让观众耳目一新，引起强烈反响。音乐会因此全面推向市场,分别赴广东、广西、云南、福建、辽宁、吉林等17个省市巡演,所到之处受到观众广泛好评，获得良好市场效应。
如何通过文化的创意，把歌舞艺术与杭州的特色服装产业结合起来，为杭州经济发展的产业链增添丰富的文化内涵，是崔巍探索的又一个方向。经过不断的采风和研究，她终于创作出主题鲜活、饱含生命力的《原始的衍变》，这台演出以蚕茧到丝绸的发展为基线，将传统服饰到现代时装进行艺术演绎，巧妙阐释了从远古到现代服饰的历史衍变过程，在2011年中国国际丝绸博览会中，打破了传统时装走秀的单纯表现，凸显杭派服装文化的渊远流长和蓬勃朝气，因此受到一致的好评。
结合杭州打造动漫之都的优势，崔巍创意策划了全国首个原创动漫剧场，每周常态化演出，两年来开发原创动漫剧50余台，演出已近两百场。通过寓教于乐的动漫表演形式，在广大青少年的心中传递了真善美，为社会注入了正能量。
在众多的作品中，音乐大典《雷峰夕照》和实景剧《西湖女神》两部作品，是崔巍探索“大地艺术”表现形式的代表剧目，分别为2002年杭州雷峰塔重建落成仪式、2003年杭州杨公堤修建落成仪式创作，作品有机地将内容与自然结合，从而展示了杭州人杰地灵的文化积淀。
此外，崔巍还在2010年，应国家文化部、广电总局、旅游总局和上海市政府的邀请，担任了中国·上海“走进世博”大型启动仪式文艺晚会的总导演，成功开启了中国世博年的系列活动。2012年，应国家教育部、浙江省政府邀请，崔巍担任“全国大学生艺术展演开幕式晚会”总导演，因成功的表演而受到国家教育部和浙江省政府的表彰。崔巍还创意策划海峡两岸“春江水雅集--富春山居图合璧纪念活动”，创作并导演了中央电视台春节联欢晚会，省、市大型庆典晚会等200余台作品。崔巍就是这样，一部一部地将精彩的艺术大餐奉献给了杭州人民、浙江人民和全国人民。
人民滋养艺术，艺术感恩人民
崔巍清楚地知道，是人民滋养了艺术，给了艺术家创作的灵感和表现的舞台，因此用艺术反映人民的生活，感恩人民的馈赠，是艺术家必须具备的社会责任与担当。
身为全国人大代表和杭州市政协委员，崔巍多年来以高度的社会责任心，在履行人大代表职责和政协参政议政的过程中，积极为社会公益事业付出了心血，中国教育基金会因此授予她“爱心大使”的称号。
崔巍特别关注农民工群体，希望为那些来自外乡的“新城市居民”做点力所能及的事情，她在深入工地、厂矿等外来务工者最多的地方采风和体验生活时，迸发出创作的灵感，于是，一部以舞蹈语言展示的先锋实验舞剧《与外乡人跳舞》创作完成，“一场舞蹈感动一座城市”，新华社、光明日报、新民晚报、钱江晚报等20多家媒体因此相继报道。
创作出与时代同步、贴近民心的作品是崔巍一直的追求，2012、13年两年 “春运”期间，崔巍思考着要将艺术作品深入到生活第一线，她创意策划了《温暖回家路》的“快闪”活动，艺术家亮相杭州市九堡客运中心、萧山机场、杭州地铁等地，用歌声与微笑将祝福送给每位回家的人，让他们感受到杭州，这座最具幸福感的城市所传递的温暖情愫和人文关怀，因此成为春节回乡路上一个温暖的话题，中央电视台《新闻周刊》对此进行了专题报道。
2014年，延续公益品牌《温暖回家路》行动，钱江晚报、浙江省舞蹈家协会、杭州歌剧舞剧院以及阿里巴巴老人与孩幸福团共同联合参与，在马年到来之际以浓浓的“乡愁”为线索贯穿整个活动，让人们在回味童年的春运时刻，多一丝熟悉的感动，感受来自杭州的温暖祝福和马不停蹄的爱。
崔巍始终认为：生活是艺术的源泉，人民是艺术的母亲。 2010年她策划了公益品牌《牵手》，这个意喻着“牵手杭城，幸福进万家”公益品牌，连续四载送戏送票至杭城百姓，并且和杭州市总工会、杭州市慈善总会一起，将下岗职工、残疾人、外来务工者等社会群体送到大剧院免费看戏，还到西湖边的涌金广场进行“秋艺浓情”露天公演。《牵手》为全社会架起和谐的桥梁，深受广大市民的喜爱。几年来，杭歌将公益事业、文化亲民惠民活动落到实处，杭州市慈善总会因此授予杭歌团队“爱心艺术团”称号。
让世界目光注视中国，让中国传播世界人民滋养艺术
多年的历练积累、特有的创作风格、执着的艺术追求，2007年崔巍被北京奥委会选调，与张艺谋等来自全世界的21位艺术家一起签约国际奥组委，担任了2008北京奥运会开、闭幕式中心执行副总导演，在北京奥运会开闭幕式中心工作的时间里，崔巍以高度负责的敬业精神和勇于挑战的艺术才华，圆满完成了任务，为祖国争了光，与张艺谋、张继钢、陈维亚4人同时被党中央、国务院授予“2008北京奥运会残奥会先进个人”，荣获党中央、国务院颁发的四枚导演奖牌，她用自身的艺术才华贡献了中国的百年奥运。
把中国文化传播于世界，是崔巍从事舞蹈艺术创作30年时间里的不懈追求。她先后赴美国导演《天佑中华》国庆晚会、百老汇实验剧《墨·茶》、赴日本导演音乐剧《文那从树上下来》等剧目。
在中外文化交流的不断探索中，艺术足迹遍布世界20多个国家，崔巍及时把握国际艺术需求，努力开拓国际商演市场，2010年以来，她与黎巴嫩知名剧团联合创作了舞剧《扎伊德之梦》，这部舞剧汇集了中国水袖、戏曲、敦煌飞天等鲜明的中国文化元素，以新颖独特的舞台表现形式，先后在美国肯尼迪艺术中心、法国大剧院、英国伦敦剧院以及阿拉伯等地区，进行30余场的世界巡演，所到之处无不刮起一股强烈的中国风，演出场场爆满。在传播中国优秀文化的同时，也开创了国内舞剧跨国合作并且成功进行世界巡演的先河。新华社驻外机构作了多方面的专题报道，文化部给予了“文化走出去”现象的高度评价。
她与运河
为配合2014年运河申遗这次意义深远的申遗活动，、以崔巍为导演的创作团队历经三年创作采风，2014年将重点推出舞台剧《中国大运河》。中国大运河，每天从这个城市无声地流过，这条传奇之河在千年的积淀中有着太多的故事，把大运河所承载的人文情怀以及故事搬上艺术舞台，是崔巍的梦想。
16年前，《阿姐鼓》打破中国传统舞剧模式，首创了“舞蹈诗剧”这种崭新的艺术样式。16年后，舞蹈诗剧《阿姐鼓》的原班主创再聚首，共同探索中国舞剧的新模式――结合多元的艺术形式，让舞蹈开口说话，再创传统文化与现代艺术相结合的舞台剧《中国大运河》。
主创团队吸引了创作《珍珠港》《加勒比海盗》等影片音乐的好莱坞著名作曲家克劳斯先生的加盟，使中西方文化得以完美交融，该剧2013年被省委宣传部确定为浙江省文化精品扶持重点项目，计划在运河沿线28个申遗城市进行巡回演出，最终永久落户运河最南端城市――杭州，在运河岸边进行常态化演出，为杭州、浙江人民乃至全世界游客展示这部开口说话的舞剧、这部没有句号的史诗。
