陈华（艺术家）的个人简介
陈华，1990年毕业于东北师大美术系国画专业，2000年至2002年进修于解放军艺术学院美术系，2006年结业于中国国家画院人物画高研班，2008年结业于首都师范大学现代水墨研究生班。
现为文化部青联美术委员会副主任，中国美术家协会会员，中国画学会理事，中国水墨艺术研究院研究员，吉林省政协委员，吉林省美术家协会副主席，吉林省中国画学会副会长，长白山画派艺术研究院副院长，吉林市美术家协会主席，吉林市画院院长，吉林市美术馆馆长，东北师范大学客座教授，吉林省有突出贡献的中青年专业技术人才，国家一级美术师，吉林市政府文艺最高奖、松花湖文艺奖终身成就奖，享受国务院政府特殊津贴。
艺术成就
《春韵》获加拿大第二届枫叶奖佳作奖。
《春天、有阳光的中午》入选中国美术家协会第十五届新人新作展。
《红尘》入选21世纪中国画赴澳大利亚展。
《春寒》入选迎奥运全国中国画大展。
《关东春晓》参加2003年中国美术家协会中国画提名展。
《大雪》参加今日美术馆当代青年美展。
《烽火少年》获第十届全军美术作品展览铜奖。
《有阳光的中午》入选中国美术家协会2001年全国中国画展。
《热土》获中国美术家协会中国西部大地情中国画大展铜奖。
《早春、那片土地》入选中国第二届美术金彩奖。
《塞外春晓》获中国美术家协会海潮杯中国画大展金奖。
《待》参加中国美协菜乡情中国画大展。
《关东春雪》获中国美协2004年中国画大展铜奖。
《春到塞北》入选中国美术家协会会员精品展。
《关东春潮》获第二届中国人物画大展优秀奖。
《烽火少年》入选第十届全国美展。
《北方冬天的肖像》参加中国美协“黄河壶口”中国画提名展。
《高原春雪》参加第二届中国美协会员精品展。
《北方春天的肖像》参加第三届中国美协会员精品展。
《羲之小像》获纪念王羲之诞辰全国书画展铜奖。
《春雪》参加第十六届国际造型艺术美术特展。
《春天里的雪》参加中国美协长江颂中国画提名展。
《畅想春天》参加中国美协太湖情中国画提名展。
《关东烟》第二届齐白石奖优秀作品奖。
《北方春天还很寒冷》叶浅予诞辰100周年美术作品展优秀奖。
《春分时节》参加2009中国国家画院学术邀请展。
《北方印象》参加中国国画家协会学术邀请展，获优秀作品奖。
2007年在吉林博物馆举办个人展览。
2010年被评为最具学术价值和市场潜力的30位人物画家。
2010年作品《高原印象》参加中国历史文化名街主体艺术邀请展。
2010年作品《秋醉》参加第二届大漠敦煌当代中国名家作品学术邀请展。
2010年《秋叙》参加文脉心象当代中国画百家百扇艺术邀请展。
2010年作品《走古道》参加中国画名家扇面精品邀请展。
2011年作品参加东方水墨书画专刊学术邀请展。
2012年作品《北方三月》参加为农民工塑像－当代中国画主题创作展。
2012年作品《陕北老汉》参加情系红都写意延安中国画展。
2012年作品《北方印象》参加文脉心象当代中国画百家百扇艺术（第三回展）作品展。
2012年作品参加“吴韵松风”吉林市画院、无锡书画院美术作品联展。
2013年作品参加“松风吴韵”吉林市画院、无锡书画院美术作品联展。
2013年作品参加“国画印象2013中国画品牌名家”邀请展。
2013年作品参加“心像.南北”吉林市画院、扬州市国画院作品联展。
2013年作品《冬捕系列》参加中国画学会中国画作品邀请。
2013年作品参加“点击实力－中国当代实力派画家学术作品展”。
2013年作品参加“吉林市画院建院25周年”。
2014年作品参加中国画学会学术邀请展。
2014年作品参加“心像.南北”吉林市画院、扬州市国画院作品联展。
2014年作品参加“松水扬风――吉林市松花江美术馆首届当代中国画四人展”。
2014年作品参加“海岳风化－第二届中国当代实力派书画家邀请展”。
2014年作品参加“松漓清韵”吉林市画院、桂林画院作品联展。
2014年作品参加“正大气象”吉林市青年美术家大幅画展。
2015年在吉林举办“傲雪迎春”梅花作品个展。
2015年作品参加“江海丹青”南通书画院、吉林市画院作品交流展。
2015年作品参加由中国美术家协会与中国画学会主办的“中国画学会展”。
2015年作品《春天叙语》参加“气正道大”当代主流中国画名家学术邀请展。
美术杂志、美术观察杂志、荣宝斋杂志、中华儿女、中华名流、中国画家、中国书画博览、今日美术、中国书画报道杂志、中国书画报、美术报、神州诗书画报、羲之书画报、西部美术报、山西工人报、吉林日报、济南日报，江城日报、等大量报刊、杂志对其艺术成就，做过专题报道。出版个人画集《当代实力派画家艺术研究》《当代最具学术价值与市场潜力的画家》等个人专集。
名家评价
法度与自由――陈华的写意人物画
徐恩存
中国绘画史中的“写意”，始终是一道常解常新的命题。他既是一种风格样式，又是理念精神；它蕴含着中国文化的丰富底蕴，又在实践上体现丰富的形态和手法。“写意”，在千百年的中国画史册中，成就了无数卓越的画家，也淘汰不少无所作为的庸人。
可以肯定地说，“写意”绘画在漫长的文化变迁中，其结构与形态，在这一变化中不断进行着调整、演绎与完善，在内蕴的稳定不变中，其外部形式与语言手段则呈现出丰富性与多样性。
青年画家陈华，今年以一系列写意人物的创作及其新锐的气息、景象，而引人注意。
在陈华大量的创作与习作中，都突出了以“写意”为原则，以水墨为材质的基本特征。概括地说，陈华以“写意”为出发点，建立了平面化空间结构、意向符号表现、笔墨技法充实的绘画文本，完全不同与传统写意绘画的自乐自娱、逸笔草草和游戏把玩的特点。他们体现为画家对艺术与人、艺术与生命、艺术与生活、艺术与自然的整体思考，并在此基础上赋予笔墨以鲜活性与创意感，展示出法度与成规中的自由与创造。
作为一位始终以面对现实为特点的画家，陈华立足于体验与感受现实生活的文化氛围，在接受前人经验的基础上，创造新的形式语言和表现样式。就此而言，他是成功的。当然，对陈华而言，这还仅仅是开始。
陈华的创作，体现一种强烈而又鲜明的倾向――关注现实、关注生活，作品中洋溢着淋漓的清新之气。现实生活在他笔下，被归纳提炼，最终结晶的形式为象征与诗意情怀的表露；他不去简单地面对生活，然后在纸上事无巨细地“模仿”生活，而是以再创造的态度，把握生活的本质，使之与艺术规律相对应。在深思熟虑的意象与意象空间关系转换为笔墨形式与秩序中，以“实写”和“虚写”的方式完成情景的整体营造，在虚实、浓淡、干湿、有无之中实现题旨意蕴的传达和美感境界的体现。重要的是，陈华完成了从传统向现代的转变，从文人画情趣向现实诗情的转变，他的创作因为充溢着现代人的生命精神与活力，而弥漫着浓郁的现代精神与气息。
由此，陈华奠定了自己的艺术选择与审美取向，并以此成熟的风格面貌为当代画坛所瞩目。“写意”人物画，除其精神性把握之外，特定的笔墨形式及其含蕴、蕴藉的意味韵致也还是必不可少的。在这里，作品是与心灵相对照的。因为如此，陈华作品中的笔线与墨韵总是在结合之中、在意在笔先的情况下，在简洁、单纯的黑、白、灰关系中，完成作品的整体构成与主题传达的，并使作品浑然一体。
无论是陈华笔下的东北农民，还是小品中飘逸隽永的古代少女，陈华都力避北方画家惯用的渴笔焦墨与野怪粗放；在把握人物结构的情况下，浓墨与湿笔、水分的把握，黑、白、灰关系的构成配置等，都说明陈华对绘画本体的深入理解与运用；在水分充足的情况下，线与墨、墨与韵、韵与气息等，都呈现出氤氲、浑厚的感觉。而且，在此中为使人物生动，画家把线与形、形与墨作了和谐的处理，使写意人物画在“形神兼备”中体现出一种鲜活的特点。我们注意到，陈华的创作尽管始终不渝地坚守“写意”的原则与中国画的水墨意蕴，但他在不动声色之中融入了素描的造型因素、水彩的润泽效果以及若干油画的团块关系，人物在特定的结构之中强化了意想的特点，给以适度的变形、夸张，强调画中更具本质意义的形式意味。
不难看到，以湿笔用墨、用线是陈华的一大特点。他的用墨更别具意味――在湿纸半干时，以重笔浓墨写之，使墨色呈现焕然气象，且具浑然厚重之感，而且，每每与浓墨边际特意置一空白处，加强反差，给人以难忘印象。在黑白之间，灰色的淡墨常常穿插期间，起调节作用，并增加了层次的丰富性。
苦心人，天不负。近几年，陈华潜心与创作当中，不同的是，他力避了时下流行的江湖习气，脚踏实地地思考着自己的艺术，并在实践中勤奋求索、检验、完善着自己的理想追求。陈华坚持把画笔置于沸腾的现实生活之中，把目光聚焦在自己熟悉的父老乡亲与当代人身上，正是他们给了陈华以创造的激情和灵感，给了他智慧与启迪。陈华认为，在这当中，他的生命获得了充实，他的艺术也获得了充实，这种充实，使他的艺术不断向新境界提升。
