陈河田的个人简介
陈河田，毕业于贵州师范大学，贵州省青年美术家协会会员。
个人简介
陈河田，毕业于贵州师范大学，曾进修于中央美术学院。
贵州省青年美术家协会会员。
参展记录?
2014年
6月 贵州师范大学美术学院师生联，贵州师范大学美术馆
9月 2011级小幅油画优秀作品展，贵州师范大学美术馆
10月 绚丽年华第七届全国美育成果展评展，北京
2015年
6月 《黔灵毓秀?青春艺术-第四届贵州省高校毕业生美术作品展》，贵阳美术馆
12月 第七届“城丰杯”贵州省高校学生美术作品大赛，高校凯里学院
艺术评论
《魂》见论陈河田的艺术创作极富个性，非洲木雕式的形象特征采用平面并置的手法，大胆运用传统民间靓丽对比色，使得画面极富装饰美感。其刻画手法朴实厚重，与画面形象色彩相得益彰。充分发挥了油画的材质美。透过他的画作能感受到画家本人充满童趣和浪漫主义情怀。他的艺术创作不仅给观众带来童真快乐的美，更能启发人们对美好事物的向往与深入发掘。?
《魂》见论2民族文化是地域文化，也是世界文化。民族文化怎样转向空间再造艺术成为当今社会学者、艺术家等表现的一种新的思考，图腾文化艺术是民族文化的核心之一，是文化空间的记录者，即探讨横向的空间结构，也分析纵向的并用自己的时间层次。艺术家陈河田年纪轻轻就有民族情怀光泽，并用自己的画笔，独特语言呈现图腾之《魂》。
《魂》是陈河田思想精髓的出窍，时间文化的记录，是故事的讲述，是文化的传承。陈河田在创作《魂》之作品时早忘记了是油画材料还是水墨材料。忘记了艺术绘画的笔法、章法（扫、刷、描、写、勾）等等，全心修行于画图腾描绘中。色彩放弃印象派、野兽派的光泽，选用中国传统色彩，红黄蓝绿表现。整体色调有中国民族之风。内容与形式有自己独特之文化，不同形象符号在诉说着不同的故事。我作为旁观者愿意静听着每个故事的开始、发展、高潮、结束。更希望陈河田刚在自己的田地里耕种出更精彩的《魂》之作。修行在路上，愿一路平坦耀眼。
《魂》见论3艺术家陈河田运用油画综合材料，借用各国各地区脸谱造型及图案和色彩，利用并列平铺的构图方法和堆诉手法，使画面营造出一种色彩斑斓，机理丰富的画面效果，具有很强的当代性，突破了油画的传统表达手段，抛弃了传统写实油画的空间、形态、立体明暗的关系等。建构出全新的属于个人的体系，魂系列油画作品有很强的系列性，是画家对油画材料，对社会人生的一种色彩表达，这种图案化、平面化、色彩化的油画的综合材料的题材，在当代青年油画家中鲜有存在
具有很强的独特性！充分的表达了作者内心的丰富性，及艺术的人生观！?
《魂》见论4读陈河田《魂》有感。初读陈河田同学的系列作品《魂》，除了感受其色彩斑斓，和可以用眼睛触目的肌理视觉冲击感之外，似乎自己在被一群戴着不同面具的众生拷问，引发观众扪心自问和很严肃地思索，作品似乎深藏着某种哲理于其中。
陈河田同学这一系列作品，彻底摆脱了西方传统造型观念，实现从空间转向平面的视觉语言探索，充分利用了某些材料，结合东方色彩体系，把传统戏曲中的脸谱与非洲木雕图案进行合理嫁接，使得作品色彩五彩斑斓，极富装饰性。作品材质肌理美感、图式与色彩，形成具有一定的地域特色和个人特点的艺术语言。其艺术实验精神，在年轻一代艺术家中难能可贵。
《魂》见论5如果了解到作者曾经有在贵州师范大学求学的经历，就不难理解他的《魂》系列作品的创作是受到当地少数民族“傩”文化的影响。傩文化是我国少数民族地区重要的文化形式，而贵州是我国傩戏最多，品种较齐全的省份。陈河田作为新生代的艺术探索者，则大胆地把这一强列的民族文化符号融入了自己的油画创作中。画面以平面装饰的造型手法，以及强烈的补色关系对比，把相关的符号元素巧妙地统一在了一起，给人以强烈而丰富的视觉感受。
文化越是民族的，就越是世界的。《魂》系列作品之所以受到人们的关注，是由于它根植于民族文化的土壤，并从中汲取营养。通过作者敏锐的艺术触角和强烈的当代意识，使画面具有了当代性的审美特征。我相信并期待陈河田先生，能继续沿着民族艺术当代化的道路上继续前进，创造出更多更好的艺术作品！
素问陈河田的素描作品以其朴实，繁而不杂的装饰性，详尽了一些生活中的细节，这使他作品中繁简力量的分配表现出了浓郁的趣味性。他精细的刻画，也令其每幅素描作品流露出一种天然单纯的愉悦。
他的综合材料作品则呈现出另一种提纯和概括了的风格。色彩浓烈，构图饱满，如一股滚烫的洪流袭向观者。所有图腾符号相互拥挤，相互排斥，或斗争或呼应，它们各自暗示并象征了多少隐喻。这些高纯度色彩明亮，与厚重的肌理效果共同作用，生成了咒语一般神秘的感染力。而他这种浓艳的神秘绝无刻意的沉重和燥热的晦涩，事实上充满了令人欢欣鼓舞的天真纯朴的热情。?
