董保臣的个人简介
1966年生于黑龙江青冈县，1992年毕业于哈尔滨师范大学艺术学院美术教育专业，1997年至1999年结业于中央民族大学油画硕士研究生课程班，2002年至2004年结业于中央美术学院油画博士课程高研班，中国美术家协会会员，黑龙江省大庆市美术家协会副秘书长，黑龙江省大庆师范学院讲师，我们的老师！简介
1966年生于黑龙江青冈县，1992年毕业于哈尔滨师范大学艺术学院美术教育专业，1997年至1999年结业于中央民族大学油画硕士研究生课程班，2002年至2004年结业于中央美术学院油画博士课程高研班，中国美术家协会会员，黑龙江省大庆市美术家协会副秘书长，黑龙江省大庆师范学院讲师。
作品
1、2000年 油画作品《有长把画刷的静物》入选“中国美术家协会第十四届新人新作展”。（中国美术家协会主办）
2、2001年 油画作品《小院门》入选“研究与超越―中国小幅油画作品展（中国油画学会主办）作品被收藏
3、2004年 油画作品《钻井工人》获“黑龙江省油画展”优秀作品奖。（黑龙江省文联、黑龙江美术家协会主办）
4、2004年 油画作品《大庆工人》入选“第三届中国油画展”。（中国美术家协会主办）
5、2006年 油画作品《北方冬之一》入选“远大杯第三届北京国际双年展备选资格展”。（中国美术家协会主办）作品被收藏
6、2007年 油画作品《北方冬之二》入选“2007首届中国青年百人油画展”。并获优秀作品奖。（中国油画学会主办）作品被收藏
7、2008年 油画作品《北方冬之五》入选“中国美术家协会第三届中国美术院校师生油画展”。（中国美术家协会主办）
8、2008年 油画作品《北方夏之一》入选“色彩与奥林匹克2008第三届中国北京国际美术双年展”。（文化部、中国文联、中国美术家协会主办）作品被收藏
9、2008年油画作品《我的写生课》入选“2008中国百家金陵画展”。（中国美术家协会主办）
10、2008年 油画作品《金色北方》获“黑龙江省美术家协会成立50年优秀作品展”优秀作品奖。（黑龙江省文联、黑龙江美术家协会主办） 11、2008年油画作品《北方冬之五》入选“第三届风景?风情全国油画人物画作品展”。（中国美术家协会主办）作品被收藏
作品发表1、2001年 天津人民美术出版社出版《董保臣油画作品集》。
2、2001年 油画作品《有长把画刷的静物》在《美术》2001年第12期发表。
3、2002年油画作品《小院门》在《美术》2002年第1期发表。
4、2002年论文《直面自然》及油画作品《马年好兆头》等五幅在《中国油画》2002年第3期发表。
5、2003年 油画作品《有长把画刷的静物》在《今日中国美术》等专集发表。
6、2003年油画作品《绿夏》在《美术》2004年第4期发表。
7、2005年论文《思考自己》和油画作品《北方系列》等五幅发表在《中国油画》2005年第4期。
作品收藏作品被中国油画学会、中国美术家协会、苏州远大艺术品有限公司、上海文化发展基金会、中国北京国际美术双年展组委会、上海刚泰美术馆等艺术机构收藏。
作品个展1、2006年12月 北京所染画廊
2、2007年11月 黑龙江省大庆师范学院
关于董保臣老师
一个农家子弟，历经多年的努力，敲开了油画艺术神殿之门；
一名轻年画家，饱蘸灵魂的色彩，描绘内心深处的家乡情怀。
董保臣，一位勇敢的“敲门人”
“如果你是一名作家，那么，你就应该有勇气拿着你的作品，去敲文学大师巴金的门。如果你是一个画家，你就应该有勇气拿着你的画，去敲油画大师詹建俊和靳尚宜的门。”这是一位美术教授对他的爱徒进行的心灵指导，但他并不知道，这句话成为在这一名学生艺术追求的坐标。这位教授名叫王应举。
更让王应举想不到的是，几年后，这名学生真的带着自己的作品来到北京，敲响了在中国油画界有泰山北斗之称的詹建俊、靳尚宜的门。进而成为他们的入室弟子。这名学生的名字叫董保臣。他现在的身份是中国美术家协会会员，黑龙江省大庆市美术家协会副秘书长，黑龙江省大庆师范学院讲师，轻年画家。
心灵与艺术的第一次碰撞
董保臣今年43岁，身材高大魁伟，性情温和可亲。仁厚与淡泊似乎就写在他的眼中。看上去，他就是一个纯朴、善良的中国最传统农民的子孙。第一次见他，你怎么也无法与那些留着长头发、大胡子的“画家符号”联系起来。
“第一个让我对艺术产生兴趣的应该是我的四叔。”说起学画的经历，董保臣打开了尘封的记忆。“我四叔是部队的文艺兵，他多才多艺，能弹会唱，能写会画。小时候他在我眼中简直太u2018神u2019了。这也许就是我对艺术产生兴趣的开始。”
董保臣出生在我省青岗县的一个农民家庭里。除了学习认真刻苦，成绩优异外，他与其他的农村孩子没有什么不同。
上高中时他的一位同学借来了几个石膏几何模型练习画画，并邀请董保臣和他一起画。第一次拿起画笔的董保臣觉得挺亲切，画起来也得心应手，似乎这一切早已经潜藏在他的心中，亦或是似曾相识。这次偶然的学画让他了解到这样一个信息：这个世界上还有专门教人画画的大学。
“偷艺”敲响艺术殿堂之门
也许是董保臣四叔的音乐与书画与董保臣的艺术细胞发生了共震，使隐藏在他体内的那颗灵心渐渐荫醒。而这颗灵心并不安份。冥冥中它引导董保臣向油画那所神圣的艺术殿堂一路行去。
1984年，董保臣考入了大庆师专，也就是现在他所供职的大庆师范学院。按一般人的人生按排，他会认真的完学业，然后回到家乡做一名中小学教员。如果是这样的话，中国又少了一位油画家，但事实并没有这样发展。艺术的神殿已经向董保臣敞开了怀抱。
刚刚进入师专不久的董保臣得到一则消息。学校要在学生中选拔一些有绘画天份的学生进行专门培养，也就是人们长说的“特长班”。董保臣赶紧跑到老师那里询问像他这样的新生可否参加考试？当得到肯定的答复时，他的心中涌起了一股莫名的喜悦。
“当时，参加选拔考试的有200多人，而特长班只召20人。”董保臣回忆说，“考试的题目是画一个大水壶。面对着画板，我当时真有点懵。因为在此之前我根本没学过画画，就连光线、透视我都不知为何物。这时我发现旁边一位师兄画起来有板不眼，似乎学过。我就偷偷地学着他的样子画了起来。说来也怪，我这个临阵u2018偷艺u2019的被选上了，而那位师兄却落选。”
从此，董保臣正式踏上了绘画艺术的金光大道。“那时，学画让我着迷。虽然当时的功课压力挺大，但我还是挤出更多的时间去学画。比天课还重要。”董保臣说。
第一幅作品进京汇报展出
大庆以工业立市，建市的时间只有30余年。这座年轻而富有朝气的城市在文化底蕴上就显得有些单薄。为了弥补这个不足，上个世纪八十年代，大庆各企事业单位纷纷派人出去学习绘画，特别是板画。1987年大庆市为学成归来的人们举行了一次板画展，并选取其中的优秀作品进京汇报展出。这次板画展奠定了大庆板画在全国的地位。
董保臣利用20多天创作了一幅题为《漂逝与实在》的板画参展。同时，这幅画也被入了进京汇报和行列。这一年他20岁。
但这次画展出现了一个小小的花絮，作者董保臣的“董”字被误写成了“黄”字。二十年后，已成为画家的当年的几位板画作者又聚到了一起，他们又说起了这次画展，就问董保臣：“当年画展时，你们学校有一位名叫黄保臣的美术老师也参展了，可是后来为什么找不到他？”董保臣听了哈哈大笑说：“那幅板画是一个叫董保臣的学生作的，你们却要找叫黄保臣的老师，怎么能到啊！”
这次画展让董保臣的作品第一次进入了人们的视线。虽然没有人记住他的名字，但这并水妨碍他踏上绘画艺术的创作之路。十年以后，他们作品越来越多的地入人们的视线，进入美术界的视线，进入油画大师的视线，并得到了认可。
用作品敲响了油画大师的门
毕业后的董保臣进入了哈师大美术系继续深造。一次他回校见到自己的绘画启蒙老师王应举，老师对他说“如果你是一中作家，那么，你就应该有勇气拿着你的作品，去敲文学巴金的门。如果你是一个画家，人就应该有勇气画去敲油画大师詹建俊和靳尚宜的门。”这句话深深的印在了董保臣的心中。此后，他刻苦学习美术理论，钻研各种表现技法。向这一目标进发。
1997年他进入了中央民族大学美术系油画硕士学位研究生课程班学习。学硕士毕业后，他创作的作品《有长把画刷的静物》、《插在泥罐里的干花》被入选2000年“中国美术家协会第十四届新人新作展”。作品《小院门》入选2001年“研究与超越――中国小幅油画作品展览”。
2002年，他带着自己的作品敲响了詹建俊、靳尚谊等中国当代顶级油画大师的“门”。进入了中国美术的最高学府中央美术学院油画博士课程高研班，理论与技法的学习达到了最高峰。他的创作水平也渐入佳境。作品多次被选入国家级油画展。
他的《小院门》、《北方》系列等多个作品被中国油画学会、中国美术家协会、上海刚泰美术馆、苏州远大艺术品有限公司等多家单位收藏。其中，最高收藏价达到了3万元。
一个画家的作品被高价收藏，这说明他的画有很大的的艺术价值和收藏价值，并且得到了美术界广泛的认可和极高的评价。但董保臣说起自己被收藏的作品时，却显出无尽的伤感与无奈。“那么作品中顷注了我的灵魂与心血，如同我的孩子，现在他们永远的离开了我，想见一面都成了不可能。”董保臣说，“没有办法，参加了画展就得遵守游戏规则，就得允许别人买你的画。我真的很想念他们。”
技法与灵魂赋予作品生命
董保臣的作品大体上可以分为两部分，一部分细腻婉约，挖掘生活中的诗意；一部分热烈豪放大笔触、大色块、大跳跃的运用与组合。但不管是哪一种风格，都让你感觉到作品的呼吸与心跳。
《有长把画刷的静物》是一幅静物作品，它挂在通往董保臣画室的楼梯间尽头。这幅画的构图很简单，只有一把椅子上放着一个盛满画具的方盘，一个长把的画刷伸出了方盘之外。就万能五笔这样一个简单的构图，但当你真正面对它时，你的心灵会为之一颤，那色彩，那线条，那静物似乎在对你述说着什么。
《小院门》（此画已被收藏，未见原作）则一之不同，土墙、土房、远处的树、蓝蓝的天，还有一扇简陋的小院门。一看便知，这是典型的北方农家小院。一切是那样的细腻、温和而又静谧。似乎那土墙的后面隐隐地传来小鸡刨食的声音，泥土的气息中夹杂着牛粪的味道。
面对这无声的画面，似乎有一种与画心神交汇之感。有位国人曾在法国见过梵高的《向日葵》真迹。他回来说，当时两腿发软，泪流满面。难到这冰冷的油彩与画布有了生命与灵性？
“我在画这两幅画和其他几幅作品时都有一个共同之处，就是一气呵成，不用思考，不能把持，一挥而就。成画以后，也动过加一些修饰的念头，但是想了很久，一笔也没加上，不是不想加，而是无处可加。”董保臣说，“想画出好的作品，首先要进行大量的它是积累，有生活的，生命的，学术的，思想的，当然更重要的是绘画的理论与技法，当这些与作者的灵魂相溶，不断积累，达到一个临界点时，任何一个景物都会将他引燃。线条与色彩就会从作者的灵魂深处喷涌而出。可以说，这时所画的画是作者的那颗真心的流露。她可以与鉴赏者的心灵进行最直接交流。而这颗真心是最灵明精妙的。”
作为一名家画家，该怎样让这颗灵妙的真心时常闪现呢？董保臣说了十个字：“简单、童贞、不设限、不功利。”
描绘心底的家乡――《北方》
在董保臣的作品中，以家乡、农村为体裁内容的占有相当大的比重。特别从2005年以后，他的家乡题材系列作品《北方》，在全国油画界产生了巨大的反响。其中有六幅《北方》系列作品入选国家级画展。
这一系列作品，是将中国画的大写意与抽象艺术完美结合，色彩大胆、热烈、震撼人心。《北方冬之二》就是这一系列一代表作品。火一样热烈的天，透着温暖的围墙与土房，就连那土地也在散发着热量。这幅画里没有人物，让你感受到的是大天、大地、大北方，还有那豪气冲天的北方人。用董保臣自己的话说：“我是用看宇宙的眼光看北方。”
“家乡是我的原发点，我是农村的孩子，所以我的原发点，就是北方这广袤的原野。”董保臣不无深情的说，“但我又害怕回到现实中的家乡，儿时看到的高墙变得如此的低矮，从前漫长的路变得那样短促。现实中的事物经过时间与空间的拉伸，与我心中的景象产生了扭曲。所以在离家的二十年中，我只回去了一次。因为我要画的是我心底深处的家张，那就是《北方》。”
在《北方》这个系列中，多数作品都会有一扇柴门，尽管一切都是那火热、温暖，但是，在这柴门之后，似乎总是隐藏着一丝凉凉的哀愁。这也许就是作者的那份乡愁吧！
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